Det dokumentära fotografiet

Jag som skriver detta blogginlägg heter Anders Alm och är frilansfotograf men tillfälligt städslad av Norrbottens Museum för att digitisera, ja det heter digitisera, en samling glasplåtar av fotograf Lea Wikström. Jag återkommer till det.

Det är inte första gången som jag har varit involverad i Museets verksamhet. I skarven mellan 70 och 80 talet gjorde jag min vapenfria tjänst som fotograf här. Långt innan det digitala blev det normala hjälpte jag till att bygga ett nytt och stort mörkrum för framkallning av film och kopiering av bilder.
Senare i början av 90‑talet deltog jag i EkoDok‑90, ett landsomfattande fotoprojekt där Norrbottens Museum var den nordliga noden. Det blev en bok, Den barnlösa byn, och en utställning, Skogens barn.  

Från Den Barnlösa Byn av Anders Alm och Lars Elenius. I Emils hus. Foto: Anders Alm.

Den dokumentära arbetsmetoden har alltid legat mig varmt om hjärtat. När jag en gång i tiden tog beslutet att börja frilansa var det för att få möjlighet att jobba med egna bilder och dokumentationer. Oftast, för att inte säga alltid, så finns det ingen beställare för sådana projekt. De genomförs ”av eget tvång och på egen risk”, med allt vad det innebär av ekonomiska risktaganden och svårigheter att bli publicerad.

Det dokumentära fotografiet kan vara värdefullt både i det lilla och det stora.
I det lilla kan jag nämna ett nyligen uppstått personligt behov. Vi har en fundering på att göra en förändring i vårt boende. För att kunna planera den förändringen behövde vi en bild på vårt hus från 60-talet, den hittade jag i Museets arkiv.

Vid Kyrktorget i Gammelstad. Foto: Rutger Svanberg/Norrbottens museum.

Kring det stora vill jag berätta lite om ett projekt i USA under 30-talets depression. Farm Security Administration, FSA, var ett statligt program för att bekämpa fattigdomen på landsbygden som kom i sviterna av börskraschen 1929. I detta program ingick ett stort dokumentärt fotoprojekt för att ”visa upp amerikanerna för Amerika”. Femton fotografer arbetade mellan 1935 och 1944 för att dokumentera de svårigheter som fanns på den amerikanska landsbygden och för att ge legitimitet till de ekonomiska satsningar som staten gjorde under det som kallades The New Deal. När projektet var avslutat fanns det ca 130 000 bilder i arkivet som idag handhas av Library of Congress i Washington. Bilderna har naturligtvis haft betydelse på många olika plan. Direkt när de togs som ett debattinlägg kring sakernas tillstånd och nu som ett vittnesmål och bevis hur det verkligen var. Som en finkulturell parentes kan sägas att John Steinbeck lät sig inspireras av dessa bilder när han skrev Vredens Druvor.

Från FSA projektet. En jordbrukare och hans två söner i en sandstorm, 1936. Foto: Arthur Rothstein/Public domain.

När Norrbottens Museum genomförde ”Norrbotten-projektet 1994 – 1995” var det med inspiration av FSA och The New Deal. Författare, journalister, fotografer och konstnärer anlitades för att ge en samtidsbild av livet i Norrbotten. Mitt bidrag var en bildserie om tre mjölkbönder i Södra Sunderbyn inför bygget av Sunderby sjukhus. Resultatet blev förutom allt arkiverat material en utställning och en bok.

För att återgå till mitt nuvarande uppdrag på Norrbottens Museum.
Lea Wikström var aktiv som fotograf i Malmberget/Gällivare mellan 1917 och 1972. Hon skänkte sitt arkiv med ca 100 000 glasplåtar till Museet 1978. För att göra denna bildskatt tillgänglig för allmänheten så arbetar jag med att digitisera den. Ett begrepp som kräver en förklaring. Man skiljer alltså på digitisering och digitalisering. Digitisering är egentligen väldigt konkret. Det handlar om att göra det som är analogt till digitalt. I mitt fall betyder det att fota av glasplåtarna för att få en digital bildfil. Digitalisering som begrepp är lite mer komplext. Enklast förklarat betyder det i detta sammanhang att tillgängliggöra de digitiserade bilderna.

En av Lea Wikströms 100 000 glasplåtar.

Mitt arbete är stundtals enahanda och bilderna håller inte alltid så hög kvalitet. Hittills har jag mest arbetat med så kallade polyfoton. På en och samma glasplåt fotograferade Lea flera små bilder, oftast av samma motiv. Det kan vara upp till 48 små bilder på en plåt. I Leas loggböcker ser jag att hon kunde göra ett tjugotal sådana uppdrag på en dag. Det blev en fotografifabrik som tydligt gick ut över kvaliteten.
Men ibland kommer det fram bilder som får mig att stanna upp. Fotografier på döda barn i öppna kistor, vackra porträtt och miljöbilder från en svunnen tid. När Lea hade tiden och till fullo utnyttjade den dåtida tekniken blev det magiska bilder.

Två exempel på porträtt tagna av Lea Wikström.

Så plötsligt dyker den upp, bilden, som med stor tydlighet öppnar en spricka mellan då och nu. Informationen om den är knapphändig. Jag kan läsa mig till att vi är hemma hos doktor Gösta Rudell. Bilden är säkerligen tagen på uppdrag av densamme, men av vilken anledning kan man bara spekulera, vilket jag nu ska göra.
I den borgerligt inredda salongen med tunga ekmöbler, utsirade takkronor och ett uppstoppat älghuvud finns en arrangerad grupp på sex personer. Fem kvinnor och denne doktor Rudell i sin vita läkarrock. Till vänster om honom en kvinna som är anställd som husa. I främre raden finns doktorns fru och dotter sittande på stolar och på golvet nedanför dem två samekvinnor, en äldre och en yngre. Doktorinnan håller sina händer på den äldre samekvinnans axlar, som en lite obekväm men vänlig gest. Samekvinnorna har på sig ytterkläder, mössor, vantar och uteskor. De har nog tagits in i salongen endast för att bli förevigade tillsammans med doktorn och hans familj. En bild som kanske skickas till vänner och släktingar som ett exotiskt vykort från Norrbotten.
Ojämlikheten är slående, vem som bestämmer och vem som måste lyda är uppenbart. När bilden är tagen återgår alla till sitt värv. Doktorn träffar sina patienter, husan går till köket och dottern och frun återgår till sina handarbeten. Samekvinnorna försvinner ut och kommer antagligen aldrig tillbaka in i salongsvärmen igen.
I en annan tid kommer någon att hitta detta fotografi i Museets arkiv och titta på det med nya ögon och med sin unika erfarenhet se helt andra saker än vad jag gör.
Det är så det fungerar.

Doktor Rudell med familj. Foto: Lea Wikström.

Källor
Norrbotten-Projektet, en nutidsdokumentation 1994‑1995. Norrbottens Museum, 1996
30-talets hårda år, Pär Rittsel
In this proud land. Roy Emerson Stryker och Nancy Wood. New York Graphic Society Ltd. 1973
Wikipedia om Farm Security Administration

Med kameran i hand under 66 år – fotografen Bert Persson

En central del av Norrbottens museums uppdrag är insamling. Ofta handlar det om att vi får erbjudande om gåvor eller donationer. Men museet bedriver också aktiv insamling, det innebär att vi söker och letar föremål, arkivalier och fotografier som kan komplettera vår existerande samling. Veckans inlägg handlar om förvärvet av delar av fotografen Bert Perssons bildsamling och den digitalisering som Norrbottens museum nu genomför av den.

Det kan även ske genom dokumentationsprojekt, som till exempel de dokumentationer vi genomfört under många år av samhällsomvandlingarna i Malmberget och Kiruna, dokumentation av några av Sveriges äldsta graffitimålningar eller samarbete med skolor inom projektet Byakistan. Det senare ett sätt involvera barn och unga i kulturarv och samla in nytt material om deras syn på samtiden och vad de vill bevara för framtiden. Denna del av insamlingen kallar vi för samtidsdokumentation.

En annan del av museets insamling sker via vår kulturmiljöverksamhet, arkeologerna och byggnadsantikvarierna. Som med sina forskningsprojekt och uppdragsverksamhet ständigt tillför ny kunskap om länets förhistoria och kulturarv och förmerar samlingarna med föremål, arkivalier och fotografier. Norrbottens museum har även stående fyndfördelning för arkeologiskt material som framkommer i Norrbotten vilket innebär att vi tar emot och bevarar det materialet i våra föremålsmagasin om inte något annat museum i länet önskar ta emot det.

Den tredje delen är rena förvärv vilket detta inlägg handlar om. Ett förvärv är när Norrbottens museum köper in ett material, samling eller enskilda föremål till museets samlingar. Det är ovanligt men förekommer och tillämpas i de fall då en gåva eller donation inte är möjligt och det budgetmässigt är realistiskt att köpa in föremålet/samlingen/materialet ifråga. Den bedömningen görs från fall till fall. Det kan också avse förvärv från yrkesverksamma konstnärer, fotografer eller andra professionella kulturarbetare.

Ett sådant förvärv Norrbottens museum gjorde under 2022 var delar av fotografen Bert Perssons bildsamling som idag ägs av Bert Perssons hustru och döttrar. Samlingen är ett unikt tidsdokument från en hans verksamhet som journalist och fotograf i norra Sverige, från Sundsvall och norrut, under 66 år. Samlingen innehåller omkring 1 miljon bilder och Norrbottens museum har förvärvat omkring 5000 negativ som speglar bredden av Bert Perssons verksamhet, allt från skildringarna han gjorde av det samiska samhället, föreningsliv, försvarsmakten, samhälle och näringsliv och hans verksamhet på Nordkalotten.

Fotografierna kommer att digitiseras i samarbete med det sociala företaget Bevara Digitalt under 2023 och våren 2024. I dagsläget har redan drygt 1100 bilder digitiserats och kommer att publiceras via Norrbottens museums samlingsdatabas Carlotta.

Bert Persson medverkade i bildtidningen Se, Expressen och i en rad andra tidningar med sina bilder och hans bilder kom att sätta bilden av norra Sverige för många. Bert Persson bodde i Luleå och avled i sitt hem på Malmudden 2017.

Här nedan följer ett urval av de digitiserade fotografierna från Bert Perssons bildsamling:

Cyklisten Gustaf Håkansson, kallad Stålfarfar, vid tävlan i Sverigeloppet år 1965. Sverigeloppet gick mellan Haparanda och Ystad. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.
Pajala marknad i juli 1976, från ett reportage i Hänt i Veckan. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.
Luleå basket i 1979 års tappning, baskettraditionen i Luleå är långvarig. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.
Biografen Röda kvarn i Övertorneå, uppförd 1914 av överblivet material från järnvägsbygget och järnvägsstationen. På bio går filmen ”Helvetescommandos” vilket visar att fotot är taget 1967. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.
Dans i Kukkola i juli 1965. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.
Tullen vid Haparanda-Torneå under sommaren 1972. Fotograf: Bert Persson/Norrbottens museum. CC-BY-NC.